Benito Kamelas, una banda con un sello inconfundible bien dispuesta a engrosar un lugar destacado en la escena estatal con personalidad y estilo. ‘Sin Trampa ni Cartón’ es su último disco y “Loco”, guitarra solista de la banda, quien se encargo de responder a nuestras preguntas. Ante todo y en primer lugar, ¿cómo se encuentra Quini después de la operación de garganta a la que se vio sometido el mes pasado?
Bien, cogiendo fuerzas para poder continuar el camino.

‘Sin Trampa ni Cartón’, ¿declaración de intenciones o reflejo de honestidad frente a una industria musical con demasiadas encrucijadas?
Un poco de ambas.

La carrera del grupo nunca ha sido un camino de rosas. No obstante, pese a los encontronazos frente a la realidad vivida, tal como decís en la canción, ¿”Y No Cambiamos ni un solo Minuto”?
Ni un solo segundo, lo hemos pasado muy bien, a veces mal, pero vale la pena el empeño que ponemos.

Este tercer disco sale de nuevo a la venta bajo el sello Rompe Records, una compañía en nada comparable a lo habitual, y dedicada en exclusiva al grupo. ¿Qué supone Rompe Records y que pensáis que ha aportado en vuestra carrera musical?
Sentimos que es uno más de nosotros tirando de este carro. Hacen un gran esfuerzo Ander y Mª Carmen y eso nos anima a seguir trabajando y centrarnos en lo nuestro, que es la música.

Grabado en vuestra tierra y de nuevo producidos por Vicente Sabater, condicionantes de nuevo añadidos en una fórmula que ya con el anterior trabajo pareció dar sus frutos. ¿Refleja el resultado final del disco los planteamientos amparados al entrar en estudio?
Sí, porque Vicente además de conocernos, nos aporta mucho y sabe lo que queremos expresar.

Lo cierto es que a cada trabajo Benito Kamelas sorprende aportando, dentro de un estilo propio, detalles e impresiones nuevas que lo dotan de un carácter propio. ¿En qué grado ha madurado la banda en estos últimos dos años y de qué forma se ha reflejado todo ello en este nuevo disco?
En las grabaciones de los dos discos anteriores aprendimos mucho más para poder sacarnos más partido para desarrollar nuestras ideas con más detalle. Y eso es lo que creemos que refleja el disco: un acabado más redondo, intentando que al que escuche el disco a veces le sorprenda aunque sólo sea un poco.

Las letras en este trabajo parecen desprender un cierto sabor agridulce, y pese a que existen algunos alegatos de esperanza, la desilusión frente a la vida, el mundo o el amor parecen copar un lugar prioritario. ¿Son los golpes del vivir los que alimentan con mayor profusión la vena compositiva?
En gran parte, sí. El día a día, lo que aprendes, las circunstancias y, como tú bien dices, los golpes del vivir es lo que te hace componer y que la gente se sienta identificada.

Si hay un tema a destacar en el álbum, sin lugar a dudas me quedaría con “Fue Mi Abuelo”. ¿Pasado y presente unidos en el dolor frente a la inoperancia y estupidez de la clase política?
Más que inoperancia y estupidez, yo diría que es fraude político. A nadie le interesa asumir la responsabilidad del pasado, parece ser. Es más bonito excusarse con “es muy complicado”.

Con “Corazón de Luna” os atrevéis incluso con una balada para demostrar una cierta versatilidad en vuestra capacidad compositiva. ¿Os consideráis una banda musicalmente abierta a la hora de plasmar vuestros sentimientos?
Bueno, somos cinco componiendo y a veces cada uno tenemos un gusto musical dentro de lo que es el rock, lo cual nos hace no ser muy conformistas a la hora de componer porque al final tiene que convencernos a todos.

La colaboración de lujo se presenta en “Aquellas Cosas que Solíamos Hacer” con Poncho K. ¿Cómo surgió la oportunidad y que pensáis que ha transmitido Poncho con su presencia en este tema?
La oportunidad surgió en Nules donde compartimos escenario y lo conocimos personalmente. Y más tarde le propusimos si le gustaría cantar un tema en el disco. El dijo que sí y, por supuesto, nos aportó más experiencia musical, que como te decía antes, aprendes mucho cuando ves profesionales trabajar.

El álbum se completa con un par de bonus tracks, “Qué Más Da” y “Esos Ojos de Mujer”, de vuestra primera maketa. ¿Porqué decidisteis recuperar estos temas y que recuerdos se os vienen a la memoria de aquella época?
Pensamos que son dos buenas canciones y que la gente debería conocer todo nuestro trabajo. Muchos recuerdos y muy buenos.

¿Qué expectativas se han planteado, qué retos os habéis marcado frente a la edición de ‘Sin Trampa ni Cartón’?
Seguir estando ahí intentando que a la gente le guste tu trabajo, porque cuando ves que se consigue es muy gratificante.

La escena valenciana es un hervidero en cuanto a nuevas formaciones de rocanrol se refiere. ¿Cómo valoráis el panorama rockero en vuestra zona? ¿Se mueve todo más en base a corazón que a medios?
Hay varias bandas sonando muy bien, pero desgraciadamente no hay mucho apoyo en cuanto a salas y medios que apoyen esto.

El pasado 9 de Octubre fuisteis homenajeados en vuestra natal Benetusser por vuestra trayectoria profesional. ¿Cómo vivisteis esta experiencia?
De resaca, aunque fue muy emotiva.

¿Qué representa el rocanrol para Benito Kamelas?
Sentimientos con contundencia.

por j-kaos